Символика Grateful Dead: легенды и смыслы

Последние несколько лет атмосфера 60-х занимает центральное место в моде и стритвире. Многие элементы психодела берут свое начало в одной конкретной точке – группе Grateful Dead. Легендарная группа пережила своего рода культурное возрождение благодаря ряду событий: преобразованию группы и появлению брендов одежды, основанных на принципах DIY (вроде Online Ceramics и Gallery Dept).

Однако называть возрождение Grateful Dead возвращением не совсем правильно, поскольку группа, по сути, никуда и не уходила. С момента своего создания в 1965 году коллектив постоянно гастролировал по Соединенным Штатам, радуя престарелых хиппи и молодых фанатов своими легендарными живыми выступлениями с бесконечными импровизациями. Даже после смерти Джерри Гарсии, ведущего гитариста, вокалиста и автора песен группы, в 1995 году, Grateful Dead продолжали выступать разными составами и под разными названиями.

Сегодня группа входит в число наиболее влиятельных в культурном отношении американских рок-групп всех времен. Grateful Dead внедрилась в наше коллективное сознание через свою эстетику, мотивы и различные логотипы. Далее следует обзор некоторых наиболее узнаваемых графических изображений, логотипов и дизайнов группы.

Steal Your Face

Череп Steal Your Face – это, возможно, самое известное и широко распространенное изображение из всей символики Grateful Dead. Свое название череп получил благодаря одноименному концертному альбому 1976 года, на обложке которого он был изображен. Но история его начинается намного раньше.

Дизайн впервые появился примерно в 1969 году. Группе было необходимо найти способ быстро идентифицировать свое оборудование во время гастролей. Звукоинженер группы Оусли Стэнли вдохновился красно-синей цветовой палитрой американских указателей на автострадах и создал круг, разделенный на две части молнией, с контрастными цветами на обеих половинах.

Стэнли, более известный как «Медведь», показал этот рисунок графическому дизайнеру Бобу Томасу, который разработал известный нам сегодня логотип – человеческий череп, сохранивший оригинальный символ молнии, и контрастные красный и синий цвета. У молнии 13 острых углов. Одни интерпретируют это число как символ 13-ступенчатого процесса производства ЛСД, а другие – как 13 первых колоний Соединенных Штатов. Как и в любой субкультуре, среди молодых и старых дедхедов существует бесчисленное количество интерпретаций черепа Steal Your Face, которые подпитываются различными байками внутри комьюнити.

Bertha (Skull & Roses)

Еще одно культовое изображение группы – Skull & Roses – было впервые использовано дизайнерами Алтоном Келли и Стэнли Маусом на афишах концертов Grateful Dead в бальном зале Avalon в Сан-Франциско в 1966 году. Сам рисунок старше группы почти на 50 лет. Он был создан в 1913 году британским книжным иллюстратором Эдмундом Джозефом Салливаном и вошел в сборник стихов известного персидского поэта и философа XI века Омара Хайяма.

Пять лет спустя Grateful Dead снова использовали это изображение в качестве обложки для своего одноименного альбома. Первый трек на этом альбоме назывался «Bertha» – песня с загадочными текстами об исчезнувшей или, возможно, даже умершей женщине, в результате чего изображение Skull & Roses стало известно под ее же именем Bertha.

Ходили слухи, мол, существовала некая реальная Берта, которой вдохновились музыканты. Одна из теорий гласила, что это название относилось к огромному напольному вентилятору, который рандомно перемещался по студии Grateful Dead и чуть ли не резал пальцы каким-то участникам группы. Впрочем, автор текстов Роберт Хантер уже развеял этот слух. Более правдоподобная интерпретация основана на том, что название «Bertha» – это игра слов, каламбур, образованный от слова «birth», ведь в песне весьма поэтично рассказывается о цикле жизни, смерти и перерождении.

Dancing Bears

Несмотря на жесткую конкуренцию, Танцующие Медведи занимают важное место в визуальной лексике Grateful Dead.

История гласит, что тот самый Боб Томас, из-под руки которого вышел череп Steal Your Face, создал изображение Dancing Bears как дань уважения Оусли «Медведю» Стэнли. Будучи звукорежиссером группы, Стэнли следил за аппаратурой на большинстве их живых выступлений, которые он исправно записывал на магнитофон. Затем записи попадали в руки дедхедов, и все это постепенно превратилось в целую субкультуру, где фанаты обмениваются друг с другом записями лайвов.

Оусли также отвечал за еще одну важную составляющую мира Grateful Dead: производство ЛСД. Стэнли был химиком-любителем и за тот период синтезировал около 500 граммов кислоты, что эквивалентно примерно пяти миллионам индивидуальных доз. Другими словами, есть множество причин, почему изображение улыбающегося разноцветного медведя идеально, как кусочек пазла, вписалось в эстетику Grateful Dead. За основу изображения была взята заготовка для старого печатного станка с похожей иллюстрацией медведя. Ее слегка изменили, чтобы сделать медведя более радостным и триповым.

Медведи впервые появились на обложке альбома Bear’s Choice – это сборник концертных записей, которые, как следует из названия, были вручную отобраны самим Оусли «Медведем» из его личной коллекции. Оттуда Танцующие Медведи перекочевали в другие места, в первую очередь на промокашки для ЛСД Оусли, что впоследствии превратило медведей в талисман ЛСД-культуры 60-х годов.

Следует отметить, что, несмотря на их популярное прозвище «Танцующие медведи» вовсе не танцуют. На самом деле, серия из пяти иллюстраций изображает медведя, марширующего печатным шагом, что в целом отражает то, как этот персонаж прошелся по всей топографии американской культуры.

Символика Grateful Dead сегодня

За 60-е и 70-е года Grateful Dead достигли пика своей славы. Они появились в то время, когда все внимание было приковано к Соединенным Штатам, а Соединенные Штаты, в свою очередь, стремительно менялись под воздействием новых движений, родиной которых была преимущественно Калифорния. Тогда все эти визуальные образы очень быстро вошли в современную западную культуру. Как и розовые слоны Диснея, Grateful Dead оказались в нужном месте в нужное время.

Возможно, основная причина того, почему Grateful Dead и их визуальный язык все еще живы, – это тесные связи между группой, образами и культурными движениями, в которые они были встроены. «Танцующие медведи» олицетворяют психоделическое движение, психоделическое движение вращается в основном вокруг Grateful Dead, мода и стритвир в поисках туманных ориентиров часто погружается в мир психоделии и так далее.

Теперь эта символика является частью нашего общего языка. Это плавающие означающие, неуловимые образы, которые с трудом сохраняют ассоциацию с мирами, из которых они произошли. Копии копий копий, которые мы все каким-то образом распознаем, даже если не совсем понимаем как. А учитывая тот факт, что группа по-прежнему существует и каждый день рождается все больше поклонников, которые красят все больше футболок, вряд ли эта история закончится в ближайшее время.

По материалу goat.com