Сюрреалистическое наследие Кервина Фроста, которое он создает с помощью adidas

Взглянув на огромное количество работ Кервина Фроста, вы получите лишь частичное представление о полной картине его личности. Карьера Фроста, наполнена событиями, о которых можно только мечтать. Достаточно назвать лишь некоторых из списка его приятелей: Вирджил Абло, Канье Уэст и Джереми Скотт, который продолжает быть наставником и другом для многогранного Кервина. Фрост превзошел любые эпитеты, ярлыки, прилагательные и тому подобное, потому что он успел поработать диджеем, руководителем кинофестиваля и дизайнером нескольких релизов adidas. По его словам, он «не мог назвать себя кем-то конкретным». Честно говоря, возможно, так даже лучше. Однако если бы вы спросили Джереми Скотта, чем на самом деле занимается Кервин Фрост, Скотт просто сказал бы, что он «творец».

Добро пожаловать в семью adidas

Кервин Фрост, кажется, всегда находится на грани сотворения чего-то большого и великого. Как только он ушел из Spaghetti Boys, чтобы возглавить бренд под своим собственным именем, его график тут же заполнился кучей совместных проектов. С ним сотрудничали Pioneer, Beats by Dre и даже 7-Eleven, проникшись его неподражаемым видением, игривым настроем и готовностью работать до изнеможения. Но среди постоянно растущего портфолио Фроста самым ценным может оказаться его бесспорно заслуженная коллаборация с adidas. Так как Кервин с детства восхищался этим спортивным брендом, он упорно боролся за возможность с ним поработать. Как только Три Полоски сказали ему «Да» и приняли в свою семью, Фрост признался, что «это было похоже на розыгрыш». Вместе они сделали легенду кроссовок еще более легендарной: «Superstuffed» Superstar стали потрясающим сочетанием формы и содержания, чудом производства, которое мало кто мог себе представить. «Тот факт, что эта обувь существует, является символом того, что все возможно», – рассказал Фрост, и подкрепил свои слова следующей коллекцией.

Humanchives и Benchmates

Новейшая линейка иконы стиля выводит еще одну классику из зоны комфорта. Forum с низким и высоким верхом прошли через призму творчества Фроста и его мир, в результате чего на свет появились два совершенно разных дизайна.

Kerwin Frost x adidas Forum High «Humanchives»

Дата выхода: 17 ноября 2021 г.

Цвет: облачно-белый / ярко-синий / желтый

Мужские: $250

Код стиля: GX3872

Forum High под названием «Humanchives», которое придумал сам Фрост, представляют собой настоящее лоскутное одеяло из откровенно эксцентричных идей. Так или иначе, в основе модели мы имеем оригинальную простую бело-голубую расцветку, которая вернулась в этот мир вместе с силуэтом. Но эта оригинальная и давно знакомая расцветка точно не даст никому заскучать. Скорее, она просто отсрочит неизбежный шок, который наступит в тот момент, когда вы увидите антропоморфные черты. Кроссовки похожи на коллаж из чьей-то безумной мечты, спонсором которой выступил adidas. У этой пары есть глаза на шнурках, нос на мыске и зубастая ухмылка на носке. Таким образом дизайн кроссовок отсылает нас сразу и к Джереми Скотту, и к Уолтеру Ван Бейрендонку – основным вдохновителям Фроста.

Kerwin Frost x adidas Forum Low «Benchmates»

Дата выхода: 17 ноября 2021 г.

Цвет: мятный / мультиколор

Мужские: $180

Код стиля: GX3873

Дизайн Forum Low «Benchmates» был бы абсолютно уместен в 2000-х годах. Как и во многих релизах той эпохи, здесь используются сумасшедшие цвета вроде «Чистый мятный», «Ярко-синий», «Солнечно-желтый» и многие другие столь же яркие оттенки. Визуально эта палитра служит отличным дополнением для тех персонажей, чьи изображения размещены на боковой части кроссовок. Их сюрреалистические сущности были воплощены благодаря стараниям Фроста и художника Кита Рэнкина. И если какая-либо из фигурок вызывает некоторое чувство ностальгии, то это, безусловно, сделано намеренно, поскольку они вдохновлены всякими персонажами, о которых мы узнали в детском саду или младшей школе.

Одежда (со специальным гостем Chief Keef)

Идеи Кервина Фроста не ограничиваются кроссовками. В качестве очевидного дополнения к обуви выступает его коллекция одежды – первая в рамках сотрудничества Фроста с adidas. Она полна отсылок к давно минувшим тенденциям, некоторые из которых постепенно возвращаются на передний план культуры. Многие вещи тематически схожи с кроссовками «Benchmates». В основе каждого предмета одежды лежит ностальгия. Особенно это заметно у джинсовых шорт с их графическими элементами и нашивками. Персонажей с кроссовок можно увидеть не только на штанах, но и на некоторых ​​спортивных костюмах. Каждому из четырех персонажей подарили возможность выделиться в своем стиле.

Чтобы сделать одежду еще более захватывающей, adidas выбрал Чифа Кифа в качестве лица рекламной кампании. На фотографиях, сделанных Виджатом Мохиндрой, рэпер позирует в безумных кроссовках и одежде на более чем подходящем фоне.

Беседа с Кервином Фростом

Нам посчастливилось некоторое время поболтать с Кервином Фростом по Zoom. Мы поговорили о красоте того, что нас не воспринимают всерьез, о волшебстве закулисья Kerwin Frost Talks, о синдроме самозванца, о том, что происходит за картонными стенами Королевства Кервина и о многом другом.

(Разговор был слегка отредактирован)

В медиа тебя назвали «самым смешным человеком в мире моды». Как ты относишься к этому?

Я думаю, это мило. Мне кажется, что это из добрых побуждений.

Тебе не кажется, что люди из-за этого воспринимают тебя менее серьезно?

Прежде чем я добился признания, мне вроде бы хотелось, чтобы ко мне относились серьезно, но потом я постепенно понимал, что все будет происходить так, как должно. Поэтому думаю, что это мило. Это нормально, когда тебя ни на секунду не воспринимают всерьез. И это, честно говоря, мотивирует продолжать свое дело.

Если бы ты мог дать себе название, то что бы ты выбрал?

Я не знаю. Потому что это было бы похоже на какой-то слоган. Это было в интервью GQ, кажется… Да, можно выбрать что угодно, понимаешь, о чем я? Люди выбирают, что хотят. У меня есть и другие прозвища, на которые я просто реагирую типа «агхх», понимаешь? Я ценю такие намного больше, чем остальные.

Ощущение, что за всю свою карьеру ты занимался целой кучей разных вещей.

Да, и это тяжело. У меня никогда не было для себя какой-то определенной категории. Когда люди спрашивают меня, я, честно сказать, теряюсь. Но меня это смущает, и я просто такой «окей», понимаешь, о чем я? Но такое состояние вещей, возможно, к лучшему, это можно по-разному интерпретировать.

У тебя есть богатый опыт участия во всех этих разных проектах – кинофестиваль, ваша совместная коллекция с adidas – что общего между всем этим?

Я думаю, это все примерно одно и то же. Я думаю, что музыка – это в какой-то степени то же самое, что и мода. Твои музыкальные вкусы могут соответствовать твоему стилю точно так же, как ты можешь соответствовать фильмам, в которых снимаешься, понимаешь? Я, пожалуй, не буду досконально разбирать свою же коллекцию. Это то же самое, что сделать диджейский сет – вот, чем для меня является моя коллекция.

Здесь все мои идеи, выводы и памятные моменты как бы сплелись воедино. Я просто пытался по-разному это объяснить. Вот, как бы ты сказал, что голоден, если бы был глухим?

Говоря о Kerwin Frost Talks, мне кажется, что ты как бы ловишь очень естественный ритм. Некоторые люди называют его неуклюжим, но я думаю, что он очень тебе подходит. В чем твой секрет? Как у тебя получается общаться с таким количеством разных людей, особенно с большими знаменитостями?

Да, я видел комментарии на YouTube, где люди такие: «Ой, подождите, он такой и есть или притворяется?» Для меня очень важно продемонстрировать, что я действительно фанат этой своей игры и то, что мне нравится в нее играть. Думаю, здорово показывать, что вы можете в ней жить и при этом еще делиться своей историей, которую вы знаете, с которой были рядом. Это не просто еще одно дело, которым может заняться престарелый рэпер в 40 лет. Любой может этим заниматься.

Порой самолюбие просто не дает нам слушать истории. Люди ждут, пока они не станут старыми и хрупкими, а потом думают про книги и рассказы обо всем. Они начинают больше говорить в интервью, когда становятся старше. В шоу я мог позволить себе роскошную опцию быть избирательным в выборе гостей, так что я на самом деле был фанатом каждого из приглашенных. С другой стороны, не так уж и сложно проникнуться, когда ты постоянно думаешь о процессе создания. Общая борьба во всех аспектах.

Теперь ты по другую сторону беседы и являешься гостем на интервью. Что чувствуешь, когда меняешь роль?

Мне нравится, что ты спросил об этом. Это забавно, потому что большая часть того, что я делал в Kerwin Frost Talks, создавалось прямо на месте. Раньше я был в «Спагетти Бойз», так что мне уже приходилось об этом думать. Вообще, мне кажется, что большинство людей знают меня именно оттуда. С их точки зрения это что-то типа «Вау, этот журналист делает такие странные вещи». Просто нельзя слишком много об этом думать. Вы можете в это не углубляться, вам просто нужно быть честным со своими идеями и относиться к ним с таким же уважением.

Я снялся в эпизоде ​​«Full Size Run», который вышел вчера, и подумал: «Блин, кайф». Это был первый раз, когда я сам снимался в видеоинтервью. Каждый раз удивлялся, когда они что-то обо мне уже знали.

Сложно было готовиться к шоу?

Нет, у всех гостей уже есть определенный статус. Я смотрю на людей, которые усердно работают за кулисами точно так же, как смотрю на художников. Это для меня то же самое, что искусство – добывать информацию, проводить шоу и заботиться обо всех мелочах. Нет ну, как эти парни сняли 11 сезонов? Это безумие. Я не выпустил даже двух сезонов «Kerwin Frost Talks». Мне просто необходимо брать отпуск от своего шоу, переключаться на другое занятие, а потом возвращаться с новыми силами. Так что большой привет тем ребятам.

Да, это тяжело. Когда ты творишь, легко понимать, чего ты хочешь и идти к задуманному. Считаешь ли ты, что смена проектов как-то облегчает ситуацию?

Да-да. Это освежает и веселит, заставляет скучать по другим вещам. Я думаю, что то, что я делаю, возможно, внесет какие-то изменения в культуру, но велосипед я не изобретал. Я думаю, что таких людей станет больше. Вы это замечаете, как только становитесь старше. Теперь мы находимся в месте общего доступа, которого никогда раньше не было.

Я думаю, что все всегда упоминают Spaghetti Boys, когда говорят о том, откуда ты появился. А чем ты занимался до этого?

До этого я шастал по концертам и просто искал всякие ништяки в Нью-Йорке. Раньше в Нью-Йорке устраивали сумасшедшие бесплатные шоу, «Fool’s Gold Day Off» и все такое, так что я был глубоко погружен в этот мир. Это была моя версия поступления в колледж, понимаешь, о чем я? Это вроде как наука о том, как действуют разные люди.

Вот это то, что я делал раньше, но Spaghetti Boys довольно рано меня заметили. Так что уже тогда были какие-то совместные периоды со «Спагетти», между которыми случались перерывы. Когда я начал стажироваться в VFiles, мы сделали футболку GG Allin Spaghetti Boys, но там не было ничего выдающегося. Получилось около 20 футболок или что-то в этом роде. Это похоже на то, что есть сейчас, только в меньшем масштабе.

Теперь, когда вы оказались на западном побережье, как, по вашему мнению, изменился Нью-Йорк?

Он не изменился. И это странно. Такое ощущение, что ты размораживаешь время, ты как будто вернулся в тот самый Нью-Йорк. Ты когда-нибудь смотрел старые мультфильмы о Микки Маусе, где трубы еще так прыгают вверх и вниз? Нью-Йорк вот такой, всегда. Он всегда движется, но вместе с тем почему-то кажется, будто он стоит на месте. Это так странно.

Но это было так приятно. Все вокруг как бы напоминает вам о том, что это всегда тут было. Как криптонит. Странно, очень странно. У меня так много воспоминаний о каждом квартале. Боже мой.

В любой карьере обязательно будут ошибки и неудачи. Есть ли какие-то особые уроки, которые научили тебя двигаться вперед?

Каждая ошибка и неудача преподают мне урок. Как и всегда. Вы должны совершать ошибки, чтобы увидеть, как вы можете изменить себя, увидеть, кто вы есть. Это всегда важно.

Я думаю, что это большая проблема. Например, я видел, что Майкл Майерс был «отменен». Я подумал: «Какого хрена? Какая-то дичь». Но Майкл Майерс в буквальном смысле серийный убийца. Я не думаю, что он извинится… но, с другой стороны, это тоже была ошибка. Может быть, он был невиновен, я не знаю. Но нет, он был виновен, мы видели фильмы. Блин, кажется, это плохой пример. В целом я говорю, что, возможно, все это откроет дорогу Лучшему Завтра.

Примечание: для справки, Майкл Майерс был недавно «отменен» из-за сцены из сиквела 2021 года «Хэллоуин убивает». (Осторожно, спойлер) В этой сцене Майерс возвращается в дом своего детства и обнаруживает, что там живет однополая пара. Затем он убивает этих людей, что, как и ожидалось, побудило некоторых пользователей Твиттера обвинить вымышленного серийного убийцу в гомофобии.

Мне нравится, как изменился язык, стал проще. И, типа, мы сейчас чувствуем себя слегка виноватыми. Разве ты не чувствуешь себя виноватым, когда смотришь старый смешной фильм? Теперь такое ощущение, что смотришь на какого-то пирата, понимаешь, о чем я? Это страшно, но в то же время и круто, типа следующее поколение не совершит такой ошибки, понимаешь? Во всем есть плюсы и минусы, но это важно. Это интересно. Это интересное время.

Есть ли в вашей жизни другие важные фигуры, которые мотивируют вас?

Моя дочь, очевидно. Потом, когда она немного подрастет, я смогу познакомить ее со всеми этими штуками. Но мне также нравится, что я расту вместе с ней и как бы все переплетается. Она – это огромная мотивация. Но кроме того, я просто чувствую, что должен это сделать. Я всегда прихожу к этому выводу. Я бы пожалел, если бы остановился, понимаете, о чем я? Переход в режим выгорания для выполнения необходимых задач того стоит.

Вы когда-нибудь испытывали синдром самозванца?

Всегда, абсолютно. Я всегда так себя чувствую. Я чувствовал это всю свою жизнь, понимаешь? Я всегда пытался доказать, что достоин быть в пустоте или около того. Но в последнее время нет. В последнее время я стал более уверенным. Кроме того, все, что происходит сейчас, – это какой-то сюр, что-то нереальное. Мои кроссовки и одежда adidas – я по три раза проверяю правда это или мне показалось. Это все еще кажется мне настолько диким.

В выпуске Full Size Run ты сказал, что долгое время боролся за сотрудничество с adidas. Что ты почувствовал, когда они наконец сказали «да»?

Это было безумно. Это было похоже на розыгрыш. Это было дико. Чертовски эмоционально. Еще это напоминание: да, вы можете сделать это таким образом тоже. Не ждите обращения. Буквально постучите в эту чертову дверь сами. Люди больше таким почему-то не занимаются.

Судя по тому, как ты об этом говоришь, кроме adidas у тебя в принципе не было других вариантов, только он. Почему именно этот бренд?

История, история, всегда эта история. Я также знал, что если есть шанс, что меня действительно кто-то услышит, то нужно идти туда. Было несложно выбрать.

Когда ты наконец увидел свои кроссовки, что ты почувствовал?

Я плакал. Это было безумие. Просто держать их в руках, смотреть на них… Так странно.

Ты принимал участие в создании Yeezy Season 1 и помогал с ивентом в ​​Вайоминге. Канье когда-нибудь давал тебе советы, которые запали тебе в душу?

Нет, такого не было. Но косвенно он на меня повлиял! Вот именно так остальные люди должны относиться и к Вирджилу, понимаешь, что я имею в виду? Он тоже косвенно на всех влияет.

Не знаю, смотрел ли ты когда-нибудь интервью с Канье, но этому парню есть что сказать. Если сесть рядом с ним и поговорить, то он правда способен перенести тебя в свой мир. Он расскажет о своих идеях, а ты можешь обсудить с ним детали и некоторые моменты. Мы отлично провели время, беседуя о работах Мишеля Гондри, да и вообще о разных вещах. Мне нравится в нем то, что ему кажется, будто он знает недостаточно. Он всегда всем дает шанс.

Ты не знаешь, видел ли он Superstuffed или Humanchives или что-то из коллекции?

Он не видел ни Superstuffed, ни Humanchives. Когда я с ним пересекался, у меня была одежда – макеты и прочее – это ему очень понравилось. Он реально был без ума от тизерных фотографий, где я в костюме йети.

Да, рекламные кампании – это чуть ли не лучшая часть. Насколько ты вовлечен в творческий процесс?

Очень сильно. Мы постоянно углубляемся в наши идеи. Прорабатываем каждую из них. Это всегда того стоит. Я непосредственно во всем участвую.

Еще ты упомянул, что Джереми Скотт играет ключевую роль в твоей жизни.

В целом да.

Что именно зацепило тебя в его работах и не отпускает до сих пор?

Это больше, чем его идеи и убеждения. Границы, которые он должен был сломать, когда ему миллион раз говорили «нет», но он все равно делал это. Он был странным задолго до того, как все вдруг начали считать, что быть странным – это круто.

Он также был одним из первых, кто сказал: «Эй, это мое имя – оно что-то значит!» Для этого ему не нужно было быть у всех на слуху годов с 70-х, он сказал это просто потому, что так захотел. Я всегда думал, что это круто. Это как стоять на своем до последнего. На это я пытаюсь равняться и говорю себе, типа: «Да, там мое имя». Все началось с ухода из Spaghetti Boys, у меня появилась уверенность в том, что я могу управлять собственным брендом. Я тоже буду стоять на своем, если что-то пойдет не так, но пока что ничего такого не произошло. Если однажды это случится, то я с этим справлюсь, ошибки случаются. Это и есть вера в свою идею, и Джереми всегда так делал.

Ты показывал Humanchives Джереми Скотту?

Да, я показал ему всё, как только закончил дизайнить. Я показал ему ранние версии проектов – ему понравилось, сказал, что это круто. Он всегда дает мне советы.

Какой совет тебе больше всего запомнился? Я уверен, что он много чего тебе советовал.

Да, советов было много. Мы встречаемся и говорим часа четыре, потом не видимся пару недель, потом снова пересекаемся. Но есть кое-что, что навсегда осталось внутри меня. Однажды я сказал ему, что не чувствую, что у меня есть право на то, чем я занимаюсь сейчас. И он такой: «Ты просто создаешь. Когда кто-то спрашивает тебя, говори им, что ты творец, “Я Кервин Фрост, и я творец”».

Мощно.

Да, хотя это так просто звучит. Когда у тебя уже есть какой-то статус, ты можешь так говорить. А я все еще не чувствую, что нахожусь на достаточном уровне. Я люблю объяснять, что я делаю, и посвящать в это людей. Но эти его слова все же засели внутри меня и подарили уверенность в том, что я делаю. Потому что я определенно подумал бы раньше: «Черт, ладно, если люди слишком привыкнут ко мне как к ведущему, неужели я не смогу делать другие вещи, только потому что остальные их не делают?» И я в какой-то момент понял: «Подожди, не загоняй себя в рамки. Все отлично. Ты можешь делать что угодно».

Каково было переходить от восхищения Джереми Скоттом со стороны к дружбе с ним?

Эти вещи идут рука об руку, понимаешь, о чем я? Когда вы восхищаетесь художником, вам в первую очередь близок язык его творчества – это первое, с чем вы сталкиваетесь еще до того, как слышите самого творца. Честно говоря, именно поэтому я дружу со многими артистами. Это та самая связь.

Говоря конкретно о Humanchives, есть тонкая грань между данью уважения и простым копированием. Мне кажется, что ты выдержал идеальный баланс. Сложно быть настолько вдохновленным Джереми Скоттом и Уолтером Ван Бейрендонком?

Не сказать, что было сложно. Это было довольно легко. Я думаю, что многие люди неправильно поступают с отсылками и прочим, потому что они либо называют что-то отсылкой после того, как был создан объект, либо пытаются придать ей слишком глубокий смысл. То, что происходит в большинстве случаев – это просто копирование, гордо названное отсылкой. А это совсем не то. Ну, там вообще не бывает ничего авторского. Благодаря тому, что я делаю, и тому доверию, которое мне дарят, я чувствую большую ответственность за то, чтобы никого не подвести, понимаешь? Я должен быть честным, правда.

Когда вы делаете неискреннюю отсылку, то с этим приходится просто смириться, потому что так оно и есть. Отсылка и отсылка. Но я думаю, что гораздо больше силы в том, чтобы показать людям весь путь, объяснить им, что было раньше, что вы собираетесь делать. Но не обходится и без простого: «Эй, это ода тебе. Ты, черт возьми, это сделал, и оно меня вдохновило».

Судя по тому, как люди смотрят на обувь в социальных сетях, они быстро дают оценку всему. Есть те, кто понимает концепт, и кто его не понимает – редко бывает промежуточный вариант. Однако тем людям, которые не понимают, но хотят понять, что бы ты им сказал?

Не знаю – это их дело. Я думаю, это неизбежно. Если бы все всё поняли, у меня были бы проблемы. Они должны понять это самостоятельно, я не могу насильно дать им объяснения. Я объяснил столько, сколько считал нужным. Если после всех этих объяснений человек до сих пор не принимает мою работу, то я просто говорю: «Хорошо, тебе это не обязательно должно нравиться». Ну, бывает такое, просто достаточно сказать: «Хорошо, чувак, все в порядке. Это точно не для тебя».

Говоря о Benchmates, мне кажется, что их дизайн берет свое начало в другом месте. В эпизоде ​​«Full Size Run» ты сказал, что вдохновлялся какими-то маскотами.

Это персонажи, просто персонажи, которые этим вдохновлены. Но сами кроссовки вдохновлены эпохой забавной обуви 2007 года. Тогда цвета были очень крутыми, а детали из лакированной кожи… такие вещи.

Ты сам иллюстрировал персонажей Benchmates?

Нет, нет, я этого не делал. У меня был художник Кит Рэнкин (@keithrankin), он работал над этим. Он рисует для музыкального шоу Apple. Он сделал все обложки для него. Работать с ним было круто, потому что он один из тех артистов, которым можно просто сказать, что именно вы хотите, или даже просто поделиться референсами, и он просто последует вашему стилю, хотя его творчество может обладать вообще другими вайбами. Он делает по-настоящему классные абстрактные вещи.

Я просто подумал: «Это именно то, как я хочу это сделать». Вплоть до пеленки на детеныше аллигатора. На ней есть голубые и розовые линии – такие дают сразу после рождения ребенка. Морда синей собаки с двумя разными глазами и подобные мелочи я бы нарисовал примерно так же. Было весело работать таким образом.

Что было отсылкой к мультяшной версии самого себя?

Это похоже на Микки Мауса, но абстрагировано. Сыро, как-то… не знаю, как это объяснить.

Это интересно. Для меня это было похоже на старую японскую игру в жанре хоррор. Называется Ao Oni.

Ты должен мне ее прислать. Да, это круто. Это еще одна причина, по которой я не люблю слишком много объяснять, потому что у людей есть своя собственная теория и ассоциации.

Говоря о производстве Superstuffed и Humanchives, это наверняка не обычный запрос на фабрику. Насколько сложным был производственный процесс?

Честно говоря, обе модели были довольно сложны в производстве. Для Superstuffed нужно было найти инструменты и выяснить, как сделать обувь большего размера, но чтобы она при этом надежно защищала вашу ногу. И за этим стояло так много юридических вопросов, и месяцы, месяцы испытаний.

С Humanchives специалисты тоже намучились, ведь они должны были выяснить, как правильно сделать форму передней части носка. Им было тяжело, потому что они этого не сделали. А затем подобрать подходящий материал для глаз – на первоначальном эскизе это была кожа. Это должны были быть кожаные глаза, я представлял, что их раскрашивают и все такое.

Было ли что-то, что ты хотел бы оставить в розничной версии?

Нет, я доволен конечным продуктом, мне многое сходит с рук. Я очень благодарен за это.

Еще я хотел поговорить о Kerwin’s Kingdom. Это звучит безумно для меня. Ты строишь замок, устраиваешь музыкальные представления и дропаешь там кроссовки. Можешь рассказать об этом подробнее?

Да, это было безумие. У нас была идея сделать Королевство Кервина еще до ComplexCon. Мы просто не знали, когда наступит правильное время для этого. И мы подумали, что нам необязательно арендовать для этого торговую площадь. Нам просто нужно организовать это там, где люди смогут просто наслаждаться концепцией. Несмотря на то, что с продакшеном мы разошлись (вставьте фирменный смех Кервина). Потому что ComplexCon действительно дал нам только пространство. Все остальное нам пришлось узнавать самим. Многие об этом не знают. Однако они дают нам холст для творчества, и это удивительно.

Но мы хотели создать такой музейный концепт. Вы заходите, смотрите обучающее видео, затем идете в следующую комнату, и она будет похожа на мою спальню со всеми моими мудбордами и вещами, которыми я увлекаюсь. Мы с Neck Face сделали игровой автомат – я его нашел, а он восстановил его с нуля. И он будет там! Потом можно купить что-нибудь в шкафу Кервина. У меня там планируется шкаф, где будут дикие вещи, которые я носил раньше. Также будет музейный коридор и 7-Eleven. Вместе с ними я сделаю всякие закуски для этой вечеринки, которая называется Kerwin’s Party Snack. То, что я должен был сделать для лейбла, было очень, очень крутым. Я рад, что все это увидят – я сделал это с парнем по имени Уэйн. После этого будет комната adidas, затем будет площадка для выступлений, где я собираюсь продемонстрировать свою совместную работу с Pioneer.

Черт, у тебя так много всего происходит.

Ага! И ни один из этих материалов раньше не был связан с ComplexCon, так что это действительно круто, потому что мы собирались просто все это отснять, но теперь мне нужно сделать Королевство Кервина своего рода домом для всех своих задумок. На самом деле мы не собираемся ничего продавать – коллаборация с 7-Eleven там будет бесплатной. Единственное, что вы действительно можете купить, это моя одежда, но даже это просто для того, чтобы привнести что-то новенькое.

Можешь рассказать о музыкальных выступлениях?

Бронирование было сумасшедшим делом, потому что я делал его сам. Я буквально звонил каждому в составе и все им объяснял – от начала до конца, над чем я работаю, о чем идет речь. Да, это было безумие. Найти Томми Райта, получить Onyx и Kero Kero Bonito – это было очень весело, мне нравится это делать. Это один из моих любимых составов всех времен. Я действительно люблю каждого исполнителя.

По материалу sneakernews.com