Современный Франкенштейн от мира кроссовок и основатель Studio Hagel стремительно набирает популярность

Не так давно издание Highsnobiety представило специальный проект The New Vanguard of Footwear, где оно рассказывает о талантливых ребятах со всего мира, которые сегодня меняют облик многомиллиардной отрасли. Большинство из этих дизайнеров родились после основания линии Air Jordan, а сейчас они уже занимаются спортивной одеждой, стритвиром, люксовым сегментом и прочими вещами, которые не попали ни в одну из этих категорий. Творцы продвигают молодежную культуру и делятся своими мыслями по поводу того, что ждет индустрию в будущем.

Зайдите на досуге в Инстаграм(https://www.instagram.com/studiohagel/?hl=en) Мэтью Хагелаарса. Там вы увидите кроссовки, которые как бы и не кроссовки …или всё же они? В общем, все зависит от того, как вы это назовёте: разобранная подошва adidas и увеличенный язычок, соединенные с передней частью Nike Air Force 1 при помощи яркой красной резинки, или (если полистать его ленту дальше) разноцветные Nike Dunk Low, нарисованные 3D ручкой.

Подобные образцы являются частью проекта Мэтью «Makers Monday», который появился примерно четыре года назад. Каждую неделю (ну, почти) голландский дизайнер обуви дает себе всего 30 минут на создание экспериментальных кроссовок из окружающих его предметов. Иногда это старые сумки Икеа, иногда –выброшенные кроссовки, но всегда что-то новое.

«Единственным дропом, за которым я стоял в очереди, были NMD City Sock, и я его упустил. Но именно тогда я решил: раз уж мне не достать эти кроссовки, то я сделаю их сам ради прикола», – рассказывает Хагелаарс, который в июне 2015 года основал амстердамскую Studio Hagel. Макет этих упущенных кроссовок положил начало рубрике Makers Monday. «В то время у меня было не так много проектов, поэтому я установил для себя правило создавать новые прототипы каждую неделю, чтобы заставить себя продуктивно работать и как-то воплощать свои идеи».

Именно проект Makers Monday привлек внимание Вирджила Абло и Такаши Мураками, а позже и внимание таких брендов как Valentino, Puma и других (о них дизайнер не может разглашать всю информацию). Со всеми ними Мэтью работал над обувью. «Я всегда стараюсь искать что-то новое. Новые способы ведения дел, новое направление и новые акценты в коллекциях брендов. Философия моей студии строится на таком образе мышления», – говорит Хагелаарс.

Так как же молодой дизайнер из небольшого городка в Нидерландах начал работать с такими крупными творческими лидерами? Все началось с того, что ему нужны были деньги на карманные расходы.

«У моего отца была фабрика по производству кожаных аксессуаров, и я там работал. В то время это был единственный способ заработать деньги на пиво», – смеется Мэтью. «Моя мама из Парижа была модельером, поэтому я всегда интересовался модой».

Интерес к кроссовкам тоже появился достаточно рано. Еще в начале 90-х семья лучшего друга Мэтью жила на острове Аруба в Карибском море, где новые кроссовки Nike и Jordan появлялись намного раньше, чем в далеких Нидерландах. Естественно, в Европе кроссовки друга выделялись на фоне остальных. С ростом популярности жанра габбер стало модно носить Air Max, потому что они долговечны и в них удобно танцевать.

«С каждым сезоном воздушная подушка в кроссовках становилась все больше, и мне они безумно нравились, но я не мог себе их позволить. В тот момент я и не догадывался, что уже существует настоящая культура кроссовок», – говорит Мэтью. Что ж, начало было положено.

Поработав некоторое время на фабрике своего отца, Хагелаарс поднялся по карьерной лестнице. Теперь он начал трудиться в сфере продаж массовых брендов обуви, а затем занялся лицензированием, курируя дистрибуцию и продажу обуви в Скандинавии и Нидерландах.

«Я быстро осознал, что это не мое. В тот момент я понял, что мне нужно быть ближе к самому продукту», – говорит он. «Я занялся дизайном и подумал, что могу делать как коммерческую, так и экспериментальную обувь. Однако на собеседованиях в компаниях все говорили мне, что у меня нет опыта, поэтому я решил сделать свое портфолио сам».

После того как стартовала рубрика Makers Monday, Вирджил Абло связался с Мэтью через личные сообщения и попросил принять участие в коллаборации Off-White™, для которой Хагелаарс разработал «Off-Court». Кроссовки дебютировали во время ивента Pitti Uomo во Флоренции летом 2017 года, и дизайнером заинтересовались все остальные.

«В основном я концентрируюсь на кроссовках, но в последнее время меня все чаще привлекает и классическая обувь», – Мэтью рассказывает о своей работе с Пьерпаоло Пиччоли в Valentino. «Вообще я стараюсь не смотреть на обувь в поисках вдохновения, а это непросто. Вместо этого я смотрю на какие-то дурацкие вещи, например, как люди ремонтируют вещи, на клейкую ленту или на то, как скрепляются металлические сетки. Я стараюсь сделать процесс вдохновения как можно более оригинальным, потому что худшее, что вы можете сделать для вдохновения, – это посмотреть, какие кроссовки сейчас популярны, так как в этом случае вы всегда будете на шаг позади».

Итак, границы представления о том, что такое обувь, нужно раздвинуть. «Это похоже на историю с Crocs. Сначала людям не с чем было их сравнивать, поэтому они их не любили. Думаю, что-то похожее происходит с моими экспериментами, так что меня нисколько не обижает то, что некоторые люди называют это мусором. Необходимо внедрять инновации, создавать нечто совершенно иное. Если вы хотите угодить толпе, то вы, вероятнее всего, будете делать продукт, который люди уже знают».

По словам Хагелаарса сейчас на рынке кроссовок идет битва, которая когда-то велась между брендами в контексте функциональности (где победитель выбирался с точки зрения производительности). Теперь борьба ведется в контексте эстетики, поскольку люксовые бренды все больше экспериментируют с прибыльной категорией (кроссовками). «Сейчас происходит именно то, о чем лет 10 назад мы и подумать не могли», – говорит он.

Если бренды и дальше будут ставить дизайнерские инновации во главу угла, то это навсегда изменит индустрию кроссовок. Больше новых моделей, меньше переизданий, перезагрузок и переделок. «Я очень надеюсь на то, что в люксовом сегменте наконец-то станет меньше уличной и спортивной одежды. Им следует посмотреть на себя под другим углом, вернуться к своим корням и снова подавать себя немного более роскошно».

Мэтью добавляет, что совсем про кроссовки забывать все же не стоит, но бесконечный поток коллабораций с другими спортивными брендами должен прекратиться. «Долой логотипы и цветастые пощечины, долой коллаборации во имя прибыли. Даешь вывод продукта на новый уровень с точки зрения дизайна».

По материалу highsnobiety.com