С рампы на подиум: эволюция скейт-моды

История о том, как доска на четырех колесах изменила мир высокой моды

Как и любое модное движение, скейт-стиль эволюционировал. Вспомните команду Zephyr Team из 70-х, и вы увидите множество заимствований из культуры серфинга – бордшорты, полосатые рубашки и футболки с логотипами. Но у этих ребят также был и прагматичный подход. Например, некоторые члены команды начали носить джинсы, поскольку они стали выбирать для катания более сложную местность вроде бассейнов и стоков. Другие же носили фланелевые свободные штаны чинос в знак уважения к культуре чоло. К концу десятилетия британский панк-рок захватил и скейтборд-культуру. Такие легенды, как Стив Олсон и Дуэйн Питерс, начали наряжаться в панковские брюки со множеством заклепок, кожаные куртки, животные принты и кеды от Чака Тейлора.

В 80-е скейт-культура ещё больше отдалилась от сёрфинга под влиянием панка и раннего хип-хопа. Несколько брендов, в том числе Stüssy, подхватили этот тренд и соединили эти культуры. Однако бренда одежды, который бы специализировался исключительно на скейт-направлении, не было вплоть до тех пор, пока в конце того же десятилетия Vision Skateboards не запустили Vision Street Wear.

Что касается кроссовок, то на тот момент доминирующей на рынке компанией была Vans, в то время как новые бренды, такие как Vision, Airwalk и Etnies, продвигали инновационные продукты типа накладок для шнурков и нашивок. Появление Air Jordan 1 в 1985 году перевернуло все с ног на голову. Первые именные кроссовки Джордана и похожие на них Nike Dunk понравились скейтбордистам благодаря своей разумной цене, надежности и функциональности. Как всегда предусмотрительный Nike даже подогнал свои кроссовки самым влиятельным командам той эпохи, включая Bones Brigade Пауэлла Перальты.

Влияние хип-хопа 90-х

По мере приближения 90-х популярность скейтбординга росла. Уличная эстетика Восточного побережья все больше попадала под влияние хип-хопа, где предпочитали носить рабочую и спортивную одежду от Carhartt, Polo Sport и Tommy Hilfiger. Со временем всё это вытеснило серфинг и панк-рок из скейт-культуры. Легенда того периода, Wu Wood из Wu-Tang Clan начал выпускать деки задолго до Icecream Фаррелла или недолговечного бренда Trukfit Лила Уэйна.

Следующей исторической точкой стало появление приталенных брюк оверсайз, которые на тот момент выпускали только Blind и FUCT. До появления этих брендов приходилось и в самом деле покупать штаны на несколько размеров больше, но они создавали громоздкий силуэт и неудобно собирались на талии. Частично под влиянием рейв-культуры одежда для скейтбордистов становилась все более популярной. По мере тоготаких как

 как мешковатые силуэты постепенно теряли свои объемы, обувь, наоборот, увеличивалась в размерах, что и подтверждает релиз кроссовок Osiris D3.

Стоит также отметить, что в 1994 году свой первый магазин на Лафайет-стрит в Нью-Йорке открыл ещё один бренд – Supreme. Чистейшие, как в музее, стены и лимитированный ассортимент отличали это место от типичных скейт-магазинов. Здесь чувствовался возвышенный взгляд на скейт-стиль. Компания приютила под своим крылом самые мощные влияния десятилетия. С этого момента нью-йоркский бренд станет чем-то вроде путеводной звезды в мире скейтбординга, который из уличного развлечения превратился в целую культурную среду, но последнее произойдет лишь в 2000-х.

Середина 00-х и бум профессиональных скейтеров

На рубеже тысячелетий скейт-индустрия процветала благодаря популярности X Games, Tony Hawk’s Pro Skater и франшизы Jackass. Такие бренды, как Elwood, Four Star, iPath и базирующийся в Сан-Франциско бренд Кита Хафнагеля HUF, начали привносить новые идеи в скейт-культуру. Они исследовали всё: от рабочей одежды до кричащих принтов.

На волне повального увлечения Nike SB Dunk в начале 2000-х возникла массовая симпатия к кроссовкам в стиле ретро. Несмотря на то, что в середине десятилетия Nike и adidas предлагали новые, инновационные силуэты, именно обновленная классика нашла отклик у скейтбордистов. Цикличность моды затронула и кроссовки для скейта – всё вернулось к истокам после эпохи массивной и пухлой обуви.

Еще одну важную веху обозначила восходящая популярность профессионального скейтера и модели – Дилана Ридера, благодаря которому всем полюбились укороченные брюки, майки, кольца и шапочки. Вскоре буквально в каждом местном парке можно было встретить клона Дилана с карабином, увешанным ключами. Сейчас, спустя годы после его кончины, Ридера помнят как одну из самых влиятельных легенд скейтбординга. Благодаря ему скейт-культура впервые вышла на подиум – за годы до того, как сегодняшние имена стали нарицательными.

Кроме Ридера было еще несколько не менее известных персон. Джим Греко и Baker Boys олицетворяли гламур 70-х. Бэм Марджера прославлял стиль «готов из супермаркетов». Чад Маска играл на зрелищной составляющей, появляясь на мероприятиях с бумбоксом наперевес.

Калейдоскоп стилей отразил всё разнообразие эпохи. В следующем десятилетии новое поколение креативщиков под влиянием скейт-культуры начнет активно использовать её эстетику и коды в своих художественных проектах.

Столкновение миров в 2010-х

В 2010-х годах ни один другой вид спорта не повлиял на мировые стиль и культуру так сильно, как скейтбординг. На улицах столиц мировой моды начали появляться вещи из коллабораций с Supreme, Fucking Awesome Джейсона Дилла и совместного проекта Марка Гонсалеса с adidas.

И это мы еще не дошли до британского ответа Supreme – Palace Skateboards. Люсьен Кларк и Блонди Маккой (нынешний и бывший скейтбордисты команды Palace) попали в сезонные коллекции благодаря коллаборациям с Burberry, Fred Perry, adidas и другими. Они проложили дорогу для других скейтеров, таких, как Нико Хигара и Эван Мок, и способствовали размыванию границ между скейтбордингом и высокой модой.

Прежний руководитель Louis Vuitton – Ким Джонс – открыл уличному движению двери в мир высокой моды, когда представил на подиуме бренд Supreme в коллекции осень-зима 2017 на Неделе моды в Париже. Вирджил Абло, который долгое время был ответственным за скейт-стиль в сфере моды, окончательно объединил два этих мира, выпустив первую обувь для скейтбординга от LV. Позже он создал 50 потрясающих и уникальных расцветок Nike Dunk Low для своего бренда Off-White.

Скейт-стиль сегодня и завтра

За последние несколько лет бренды, у руля которых стоят квир-персоны (например, Unity, Glue и There), подарили миру скейтбординга множество свежих нарративов, обратились к гендерфлюидности и таким неожиданным направлениям, как аниме и EGL (элегантная готика и стиль «Лолита»). Шер Строберри, Киен Кейплс, Майлз де Курси и Марби Миллер – это лишь некоторые из имен, которые меняют культуру изнутри и за ее пределами, тусуются в консервативном мире моды, отражая истинное разнообразие сообщества скейтбордистов.

Сегодня скейт-культура и сфера высокой моды выказывают взаимное уважение друг к другу. Мы видим множество совместных проектов и ивентов, как будто бы всегда так и было. Капелька Vivienne Westwood, капелька Supreme, капелька очарования одежды из комиссионных магазинов – скейт-стиль соткан сразу из высокой, средней и низкой моды. Мешковатые штаны вернулись, и теперь собираются остаться с нами надолго. И, как и любая культура, скейтбординг склонен к новым открытиям, а это означает, что эстетика какого-нибудь ню-метала может быть взята дизайнерами на карандаш в любое время. Единственное, в чем можно быть уверенным, так это в том, что скейт-культура и дальше будет проникать в жизнь людей, меняя культуру и стиль до тех пор, пока доска на четырех колесах вращает этот мир.

По материалу goat.com